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Studio Comunicazione Internazionale Cecilia Saltini
W V.E.R.D.I
“Dedica al Maestro Giuseppe Verdi”
A Parma l'esclusivo evento artistico culturale Verdiano progettato e realizzato dall'artista Vittorio Rainieri

Lo spirito tutto padano del grande maestro Giuseppe Verdi, abbinato alle eccellenze artistiche di arte e musica e alle altrettanto preziose eccellenze gastronomiche e dell’artigianato presenti nella provincia di Parma, saranno il vanto emiliano, ma soprattutto Italiano, che sarà esportato in tutto il mondo.
Questa in sintesi è l’idea di Vittorio Rainieri, artista di Roccabianca, grande conoscitore dei 27 capolavori verdiani, che rappresentandone pittoricamente tutte le tematiche su grandi tele, ha reso possibile che l'evento sia unico nel suo genere. “Dedica al Maestro Giuseppe Verdi” si svolgerà dal 4 al 12 Maggio 2012 alla Camera di Commercio di Parma, che ha concesso il patrocinio della manifestazione, e offrirà al grande pubblico l’esposizione delle opere di Rainieri con l'esecuzione delle più note arie verdiane, la degustazione di prodotti tipici delle terre verdiane e di tutta la provincia e l’esposizione di oggetti realizzati da artisti e artigiani locali, che in questo contesto potranno trovare la cornice ideale per essere loro stessi i promotori più rappresentativi di questo spirito.
L’evento si svolge anche in collaborazione con la CNA di Parma ed è curato da Barbara Vincenzi.
A interpretare le più celebri arie verdiane saranno artisti amatissimi dai melomani parmigiani: il basso Franco Federici, la soprano Paola Sanguinetti e la mezzosoprano Stefania Maiardi, accompagnati al pianoforte dal maestro Milo Martani. Dopo la prima tappa parmigiana la rassegna sarà ospitata al teatro Ariston di Sanremo e nella città di Zurigo. Al momento gli organizzatori sono al lavoro per realizzare il progetto nella suggestiva location del Grand Hotel et de Milan, dove il Maestro soggiornò e morì il 10 ottobre 1813. “Dedica al Maestro Giuseppe Verdi” è una manifestazione di grande valore artistico e culturale, capace di unire arti ed eccellenze del nostro territorio nel nome dello spirito verdiano ed è per le aziende e per gli artigiani un’ottima vetrina per promuovere i propri prodotti e la propria attività. ‘W Verdi’ è il frutto della collaborazione di artisti ed enti pubblici e privati supportati da organizzazioni e professionisti che ne permettono una realizzazione attenta, scrupolosa e professionale. Di questo e di altre caratteristiche dell’evento abbiamo parlato con l’ideatore, Vittorio Rainieri.

Come è nata l’idea di questo evento?
Nel 2009 prende forma l'idea da parte mia di far rivivere non più in materia scultorea ma in altra forma espressiva, cioè attraverso disegno e colori, la scenografia del monumento dedicata al maestro Verdi che la città di Parma ha perso per sempre alla fine della Seconda Guerra Mondiale. La visione scenografica delle opere verdiane del monumento dedicato al grande maestro eretto nel 1920 e distrutto dai bombardamenti aerei avvenuti sulla città nel 1944, ha lasciato oggi solo qualche traccia della sua esistenza in qualche vecchio documento dell'epoca, quindi mi sembrava quantomeno doveroso riproporre in parte alle nuove generazioni un ricordo della Parma che fu, città centro mondiale di altissimo valore artistico e culturale.
Quali sono le caratteristiche e le peculiarità della Sua pittura?
Le caratteristiche sono frutto di ricerche fedeli estrapolate dalle varie partiture sceniche prese in esame dalle ventisette opere verdiane, cercando il punto di congiunzione che unisce musica e pittura e il risultato è un insieme che va oltre l'arte per approdare nel più puro spirito della bassa parmense che nei lunghi tempi invernali rimanendo isolata e cullata dalle sue fitte nebbie rende possibile all'immaginazione di razionalizzare i più alti pensieri umani. Si può paragonare all’effetto di isolamento vissuto da chi nei deserti africani prova lo struggente incontro con se stesso dovuto al silenzio e alla solitudine di quei luoghi.
Da dove nasce la sua passione per Verdi?
Nasce da mia madre che nativa di Villanova D'Arda (PC) ha trasmesso a noi figli un ricordo del maestro quasi paterno, che in quei territori ha voluto portare più volte un aiuto concreto alle genti più indigenti, mostrando una consapevolezza dei bisogni dello spirito umano che andava oltre le più alte speculazioni filosofiche del tempo. Valori che nel tempo sono diventati per me come uno dei punti fermi a cui aspirare.
Con quale stile e in quale chiave ha messo su tela le opere?
Lo stile si può definire neo cubista, la tecnica pittorica è mista e le dimensioni sono di cm 156 x 106. Le opere sono realizzate tutte su tavola poiché questa base permette una notevole resistenza nel tempo. La chiave di lettura delle opere è soggettiva ma quello che posso dire è che ogni rappresentazione nasconde in se il tema clou dell'opera da cui è stata estrapolata.
L'ovvietà del essermi espresso con il mio solito stile, dove la luce la fa da padrona attraversando con le sue lame le tele, da la sensazione a chi guarda l'opera che la scena si arricchisca di nuove sfaccettature, e i personaggi rappresentati pare assumano un leggero moto sulla scena. Il risultato è il ribaltamento del concetto solito dato alla funzione di una rappresentazione pittorica, cioè, che è l'osservatore ad interrogare l'opera, in questo caso è l'opera che interroga l'osservatore. La ricerca e la realizzazione dei soggetti cade su tutti i ventisette temi delle omonime opere edite dal maestro : Oberto Conte di San Bonifacio - Un giorno di regno - Nabucco - I Lombardi alla Prima Crociata - Ernani - I Due Foscari - Giovanna D'Arco - Alzira - Attila - Macbeth - I Masnadieri - Il Corsaro - La Battaglia di Legnano - Luisa Miller - Stiffelio - Rigoletto - Il Trovatore - La Traviata - I Vespri Siciliani - Simon Boccanegra - Un Ballo in Maschera - La forza del destino - Don Carlos - Aida - Messa da Requiem - Otello - Falstaff.
Quale vantaggio avrebbero le aziende che partecipano?
Su tutti gli Enti e sponsor che vorranno intervenire a sostegno dell'impresa artistica/musicale, ricadrà il piacevole onere di esportare e promuovere i propri prodotti in un contesto altamente rappresentativo ed esclusivo ad alto interesse artistico e culturale tutto italiano. Qui potranno trovare un sicuro veicolo promozionale che li porterà nei più esclusivi contesti internazionali.
Per informazioni sulle modalità di partecipazione: Studio Comunicazione Internazionale Cecilia Saltini, Tel. e Fax 0039-0521-281910, Cell. 0039-335-6448903, E-Mail: info@ceciliasaltini.it.