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BRASIL " MODERNISM , VANGUARDS AND REALISM "

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Permalink Reply by lucia mesquita bleasby on March 12, 2012 at 2:47am

Alfredo Volpi

Lucia Mesquita Fortaleza Ceará Brasil

Alfredo volpi

Volpi nasceu em Lucca, na Itália, em 1896.
Filho de imigrantes, chegou ao Brasil com pouco mais de um ano de idade. Foi decorador de paredes. Aos 16 anos pintava frisos, florões e painéis. Sempre valorizou o trabalho artesanal, construindo suas próprias telas, pincéis. As tintas eram feitas com pigmentos naturais, usando a técnica de têmpera.
Foi um autodidata. Sua evolução foi natural, tendo chegado à abstração por caminhos próprios, trabalhando e dedicando-se a essa descoberta. Nunca acreditou em inspiração.
Alfredo Volpi não participou dos movimentos modernistas da década de 20, apoiados pela elite brasileira. Manteve-se à parte desses grupos. Não teve acesso aos mestres europeus, como era comum na época.
Formou, na década de 30, o Grupo Santa Helena que com outros pintores,- Rebolo, Graciano, Zanini, Bonadei, Pennacchi,- constituíram um trabalho voltado para a pesquisa, desenvolvimento de técnicas apuradas e observação.

Volpi teve uma identidade quase que forçada com a cidade de Itanhaém: a doença de sua mulher, Judite, que a obrigou permanecer três anos convalescendo no antigo Hotel Balneário. Volpi descia a serra nos finais de semana, pintava, voltava a São Paulo, vendia as telas, ajuntava o dinheiro e repetia o ritual.

Volpi registrou momentos no panorama itanhaense. As obras de Itanhaém foram pintadas em começo e meados da década de 40. Nesta época inicia-se o processo evolutivo específico de Volpi, caracterizado, desde então, por um despojamento progressivo das formas, o abandono total de uma pintura que contém assunto em benefício de uma pintura absoluta.

Na década de 40, através das paisagens de Itanhaém, seu novo caminho pictórico começou a se mostrar. Abandonou a perspectiva tradicional, simplificou e geometrizou as formas. Mais tarde, chegou à abstração. Após seu encontro com o pintor italiano Ernesto De Fiori, seus gestos ficaram mais livres, dinâmicos e expressivos. A cor, mais vibrante.
Nos anos 50, as bandeirinhas das festas juninas, de Mogi das Cruzes, integraram-se às suas fachadas. Posteriormente, destacou-as do seu contexto original. A partir da década de 60, suas pinturas são jogos formais: todos os temas são deixados de lado e as bandeirinhas passaram a ser signos, formas geométricas compondo ritmos coloridos e iluminados
Volpi morreu aos 92 anos, em 1988, em São Paulo.

Permalink Reply by lucia mesquita bleasby on June 7, 2012 at 5:53am

Galeria Carybé

Salvador Bahia Brasil

Lucia mesquita

Feira - Hector Bernabó Carybé

Carybé – "Índios Guerreiros"; painel no edifício Campo Grande (Salvador, BA)

Carybé – "A morte de Alexandrina" (1939); óleo sobre tela

Carybé – "Bahia" (1971); óleo sobre tela

Carybé, Baiana – óleo sobre madeira

"Oxum"; desenho da série Iconografia dos Deuses Africanos

Xilogravura do álbum "Sete Lendas Africanas da Bahia" (1979)

"Cristo na Coluna" (1966); desenho em nanquim sobre papel

Capoeira na Praia - Hector Bernabó Carybé

Carybé – O Ovo da Ema – 1976.
Foto: Reprodução.

Permalink Reply by lucia mesquita bleasby on June 8, 2012 at 1:50am

Alberto da Veiga Guignard!

Alberto da Veiga Guignard(Nova Friburgo, 25 de fevereiro de 1896 — Belo Horizonte, 25 de junho de 1962)

Pintor, professor, desenhista, ilustrador, gravador. Muda-se com a família para a Europa em 1907. Entre 1915 e 1923, freqüenta a Real Academia de Belas Artes de Munique e estuda com Hermann Groeber e Adolf Hengeler. Aperfeiçoa-se em Florença e em Paris, onde participa do Salão de Outono. Retorna para o Rio de Janeiro em 1929, integra-se ao cenário cultural e conhece Ismael Nery, Candido Portinari, Di Cavalcanti e Oswaldo Goeldi. Participa do Salão Revolucionário de 1931, e é destacado por Mário de Andrade como uma das revelações da mostra.

De 1931 a 1943 dedica-se ao ensino de desenho e gravura na Fundação Osório, no Rio de Janeiro. Em 1943, passa a orientar alunos no seu ateliê e forma o Grupo Guignard. A única exposição do grupo, realizada no Diretório Acadêmico da Escola Nacional de Belas Artes, é fechada por alunos conservadores e reinaugurada na Associação Brasileira de Imprensa. Em 1944, a convite do prefeito Juscelino Kubitschek, transfere-se para Belo Horizonte e começa a lecionar e dirigir o curso livre de desenho e pintura da Escola de Belas Artes, por onde passam Amilcar de Castro, Farnese de Andrade e Lygia Clark, entre outros. Permanece à frente da escola até 1962, quando, em sua homenagem, esta passa a chamar-se Escola Guignard. Sua produção compreende paisagens, retratos, pinturas de gênero e de temática religiosa. Em 1996, centenário do seu nascimento, são realizadas exposições comemorativas no Rio de Janeiro, em São Paulo e em Belo Horizonte.

Lucia Mesquita fortaleza Ceará Brasil

Galeria Alberto da Veiga Guignard!